Audiciones Tema 8 ESO

Os dejo las dos audiciones que hemos trabajado y comentado con nuestro guión en las clases de 1º y 2º de ESO, correspondientes al Tema 8.

Acuario ("El Carnaval de los Animales") - Camille Saint-Saëns

El Hada de Azúcar ("El Cascanueces") - P.I. Tchaikovsky

Aunque tengan algunas similitudes tímbricas, son fácilmente reconocibles. Estad atento y sobre todo, disfrutadlas. 

Thinglink: 100 Compositores

Iniciamos el 3º Trimestre y en estos días, buscando nuevos recursos y aplicaciones para llevar al aula, me topé con Thinglink. Es una de esas herramientas que por su facilidad de manejo, capacidad educativa y poder visual, se hace muy interesante y útil. Es una web donde se pueden añadir vídeos, enlaces, redes sociales y demás utilidades a una imagen. A priori quizá es poco llamativa, pero cuando veáis el ejemplo que os traigo quizá cambiéis de opinión.

Comparto con vosotros un genial Thinglink creado por Roger Gunn. Se trata de un collage en el que podemos ver 100 compositores clásicos de la Historia de la Música, y a su vez un vídeo con música de cada uno de los autores. 

Como véis es un recurso muy útil y sencillo para crear collages y añadir vídeos y demás enlaces. Disfrutadlo.

Ajedrez en el aula: Participamos en Aula DJaque

Durante este curso nuestro centro está participando en el programa educativo escolar AulaDJaque. Es el primer año que se realiza este programa en los colegios, y nosotros nos hemos aventurado a participar. Como coordinador del programa, pondré algunas de las actividades que estamos llevando a cabo en las diferentes aulas de nuestros dos coles. 

El ajedrez es un juego que tiene infinitas posibilidades para trabajar diferentes materias, además de que como juego, tiene la capacidad motivadora que tanto buscamos en nuestras clases. Tiene relación con las Matemáticas, la Lengua, el Inglés,...¡y por supuesto con la MÚSICA! 

En esta primera entrada explicamos los primeros pasos en el programa:

1. Aprendemos los movimientos básicos:

Jugando una partida con peones

Las primeras sesiones han ido encaminadas a enseñar al alumnado los movimientos de las piezas más sencillas: peones, torres y alfiles. Aprovechamos que muchos de nuestros alumnos y alumnas ya sabían jugar, por lo que hacen de ayudantes para enseñar a los que están viendo el juego por primera vez. Una vez afianzados los movimientos y colocación correcta en el tablero, jugamos partidas breves con solo peones, o peones y torres.

2. El movimiento del caballo:

Ejemplo del juego de múltiplos de Aula DJaque

Para los que han jugado anteriormente al ajedrez, saben bien que el movimiento más complejo es el del caballo, por lo que requiere una o dos sesiones íntegras a la enseñanza de sus movimientos. Una actividad que hemos llevado a cabo y que nos pareció muy interesante fue la de la búsqueda de múltiplos, también llamada "Multiplicaballos". Con un caballo por jugador, y con sus movimientos, colocamos previamente en cada uno de los 64 cuadros del tablero los múltiplos de un número que queramos trabajar (2, 3, 4,...) y los repartimos aleatoriamente. El objetivo es que el caballo vaya cogiendo los múltiplos por orden del número en cuestión, es decir, si estamos con los múltiplos de 3, el caballo tiene que ir cayendo en las casillas del 3, 6, 9, 12,... Relacionamos así juego con Matemáticas.

Tableros con los múltiplos preparados para la partida

3. Juego del 21:

Otro de los juegos llevados a cabo es el conocido como 21. En este caso, y ya con los movimientos de todas las piezas bien afianzados, el objetivo es conseguir 21 puntos (sin pasarse). Cada pieza tiene asignado un valor numérico, el cual ponemos previamente en la pizarra. El primero que consiga 21 puntos comiendo piezas del rival, gana. Hay diferentes variantes del juego (con jaque mate, sin matar al rey,...)

Valor de las piezas (Fuente de la imagen: https://chesscuela.files.wordpress.com)

4. Primeras partidas de ajedrez:

Por supuesto el objetivo final de este programa es que el alumnado sepa jugar al ajedrez, y para ello no hay mejor forma que realizar partidas. A veces jugamos de manera individual, por parejas, en la pizarra digital,... Hay muchas maneras de hacerlo, de forma lúdica, participativa y con el único objetivo de divertirse a la misma vez que aprenden.

Alumnos jugando a "Multiplicaballos"

La Música Estocástica

Iannis Xenakis

A lo largo de la Historia, la música ha pasado por diversas etapas y estilos. En el siglo XX especialmente, los compositores comenzaron a indagar, estudiar y utilizar diferentes recursos para sus composiciones. En este sentido aparecieron la música aleatoria, la concreta, la electrónica,... Fue en este período cuando apareció la llamada música estocástica. Pero, ¿a qué nos referimos con este término?

La música estocástica utiliza el cálculo matemático de probabilidades y los ordenadores para su proceso de composición. El precursor de este tipo de música fue Iannis Xenakis, compositor nacido en Rumanía pero cuya vida pasó principalmente en Francia. Sus estudios de arquitectura e ingeniería le valieron para realizar nuevas músicas, basadas en aplicaciones informáticas y cálculos matemáticos. Son la probabilidad y la estadística los elementos fundamentales para sus composiciones musicales, más matemáticas y científicas que improvisatorias. Diversas teorías de juegos y grupos, el álgebra de Boole, las cadenas de Markov o la distribución de Gauss, son los estudios que Xenakis utiliza para relacionarlos con la música. 

Como mucha parte de la música del siglo XX y el actual XXI, al igual que en otras artes como la pintura o la escultura, hay una gran cantidad de gente que no lo entiende como tal, y que por su "rareza" o su estética alejada de los cánones clásicos, suele tener un público minoritario. Hay entraría la eterna pregunta, muy útil para debatir en clase: ¿Qué es el arte? ¿Todo tipo de música, pintura, escultura, literatura, se puede considerar arte? 

Dejamos este tipo de preguntas y otras a debatir en el aula mientras ponemos algunos ejemplos de este tipo de música y que sea el alumnado quien decida.

Metastasis - I. Xenakis

Persépolis - I. Xenakis

¿Qué te ha parecido esta música? ¿La conocías? Deja un comentario en el blog y ayúdanos a retroalimentarnos con tus opiniones. 

Fuente de la imagen: http://www.conceptoradio.net

Tal día como hoy...nació César Cui

El 18 de enero de 1835, nació en Vilna, el compositor ruso César Cui, uno de los miembros del conocido como "Grupo de los Cinco".

Aunque su vida en principio iba dirigida a otros caminos (estudió ingeniería y fue también militar), su amor por la música le hizo aprenderla de forma autodidacta en su infancia. Su oficio como ingeniero militar no le impidió acercarse al mundo musical, primero como crítico en periódicos, donde expresaba su poco agrado con la música occidental, especialmente con la obra de Richard Strauss. A raíz de eso se empezó a formar un grupo de músicos rusos que apostaban por una obra patria, resaltando las raíces de su país. En 1856 conoció a Balakirev, y después llegaron el resto del "Grupo de los Cinco": Borodín, Mussorgsky y Rimski-Korsakov. 

El papel de Cui, quizá el menos reconocido musicalmente del grupo, tuvo más relación con el ámbito propagandístico, teórico y crítico. De hecho fue el primero en escribir un libro sobre música rusa. Escribió óperas como "El prisionero del Cáucaso", "El hijo del mandarín" o "William Ratcliff", óperas para niños como "El gato con botas" y suites orquestales.

Trabajar en clase la figura de Cui es quizá interesante para trabajar una época musical muy interesante como fue el Nacionalismo Ruso del siglo XIX, y acercarnos a obras desconocidas para abordar luego otras obras y compositores más reconocidos.

Aquí ponemos algunas de sus obras para llevarlas al aula o, simplemente, para disfrutarlas en vuestros ratos libres:

Obertura de la ópera "El Hijo del Mandarín"

Orientale

Ópera en un acto: "Fiesta durante la plaga"

Suite orquestal nº 4

Fuente de la imagen: http://elmiradornocturno.blogspot.com.es

Flauta: Minueto

Tras las merecidas vacaciones de Navidad, y con las pilas cargadas para un nuevo año, volvemos a nuestra actividad musical. Para comenzar el trimestre, vamos a trabajar con el primer ciclo de ESO una sencilla canción de flauta llamada "Minueto", de Jaap Kastelein.
El minueto, también llamado "minué", es una antigua danza de origen francés, muy popular en el Barroco. Esta popular danza es de origen cortesano, ya que surgió en los bailes de salón de los palacios de la época de Luis XIV.
Os dejo el WIX realizado por Jesús Gil Corral, al cual agradecemos su gran cantidad de recursos compartidos en la red. Os aconsejo que visitéis su web http://musica.iespadremanjon.es donde podréis observar y practicar diferentes partituras y otros recursos educativos muy útiles. Pinchad en la imagen y ¡a practicar!

Flauta: Habanera

Esta semana hemos trabajado esta sencilla canción de flauta con el grupo de 1º y 2º de ESO. Lo importante de esta canción es su ritmo, de cuatro tiempos, con la blanca con puntillo como principal figura musical. 

Una habanera es un tipo de música o canción propio de Cuba, de ritmo lento y pausado, y es una de esas músicas que naciera con la mezcla de origen español. Hay muchas piezas que pueden ser trabajadas en el aula de diversas formas: cantada, bailada o interpretada. 

Esta partitura se la debemos a la compañera Paola Oliva, una profesora de música de secundaria que comparte muchos recursos en su blog https://paolaoliva1.wordpress.com/, y que recomendamos al cien por cien para vuestra clase. Agradecemos desde aquí este y todos los recursos que comparte y la felicitamos por su enorme trabajo docente. 

Si pincháis en la imagen, os llevará a la página WIX de esta profesora, y en concreto a esta canción titulada "Habanera". Tiene, además de la partitura, dos audios, la versión completa y la versión play-back, ideales para trabajar con nuestros alumnos y alumnas. 

Ensayadla en casa, escuchad los audios y sobre todo, disfrutadla.

Audiciones Tema 2 ESO (Noviembre-17)

Las audiciones que hemos trabajado en este tema con el alumnado de ESO y que saldrán mañana en el examen de dicho tema, son las siguientes:

Danza del Fuego (El Amor Brujo) - Manuel de Falla

Capricho Español - Rimsky-Korsakov

Ambas audiciones nos han servido para trabajar diferentes aspectos. El principal elemento es la misma época y estilo musical, basado en el folclore y música típica española, pero desde unas perspectivas diferentes. La primera obra está compuesta por un músico español y la segunda por un compositor ruso. A pesar de que ambos músicos tienen diferentes maneras de vivir la música de España, las similitudes son importantes. También nos ha servido para comprobar los cambios de intensidad, sobre todo en la primera obra. Disfrutadlas.

Ponemos música a un anuncio

Esta semana hemos iniciado una nueva actividad con el alumnado de 1º y 2º de ESO. Se trata de diseñar un cartel publicitario y ponerle música. Las normas puestas para dicho trabajo son las siguientes:

- Dibujar el artículo o evento que queremos anunciar.

- Diseñar un eslogan atractivo, tanto visualmente como el mensaje en sí.

- Añadir información adicional al anuncio, explicando en pocas palabras lo más importante.

- Pensar en una canción o tipo de música que podría acompañar al anuncio.

No hay limitación en cuanto al artículo o evento a anunciar. Puede ser algo ya existente, aunque con otra música diferente a su anuncio original, o algo inventado por ellos. También puede ser un artículo que comprar, un evento en una fecha concreta, un anuncio que sirva para concienciar,... Finalmente, como última sugerencia, la música puede ser original o "prestada". Se puede elegir una canción famosa, o utilizar una melodía a la que añadamos letra. En definitiva, hemos querido hacer una aproximación al mundo de la publicidad de una manera libre, para poco a poco profundizar en ella y en sus música, básica a la hora de atraer al público. 
Esta primera actividad sobre la publicidad será manual, es decir, no usaremos las TIC, ya que pretendemos un acercamiento a una primera prueba publicitaria. Con el tiempo, haremos grabaciones tanto de audio (jingles, muy útil para nuestro programa de radio), como visuales que iremos trabajando a lo largo del curso. También los carteles publicitarios se irán digitalizando en próximas sesiones.
En cuanto tengamos los primeros resultados, los veremos por aquí...¡No os los perdáis!

Fuente de la imagen: http://www.test.idearium30.com/

¿A qué te recuerda?

Después de un período de inactividad en el que las campanas de boda y el posterior viaje han sido los protagonistas (sí, ¡el "profe" Fran se ha casado!), volvemos a la actividad musical en nuestro cole.

Hoy os hablamos de una actividad que hemos llevado a cabo con el alumnado de secundaria. Como todos sabéis la música es una de esas artes que tiene el poder de emocionarnos, alegrarnos, cambiar nuestro estado de ánimo, relajarnos, concentrarnos,... Y uno de los mayores poderes que tiene es el de evocar recuerdos. La nostalgia, bien entendida, es algo bello en el ser humano, pues nos hace revivir tiempos pasados. Aprovechando esta circunstancia nos decidimos a realizar una actividad simple pero que motiva al alumnado.

Se trata de escuchar una canción y que el alumnado exprese con palabras (también se puede hacer con dibujos) a qué les recuerda esa música. Para ello debemos elegir una canción que conozcan. No tendría sentido en este tipo de actividad ponerles una composición clásica o una canción que la mayoría de ellos desconozca, pues evidentemente no les recordaría a nada. Además, para evocar un recuerdo feliz, la canción debe ser alegre. Para nuestros alumnos y alumnas, el concepto del tiempo es muy diferente al nuestro, el de los adultos. El verano para ellos, por ejemplo, es algo lejano ya en el tiempo, mientras que para nosotros hace "dos días" que lo estábamos viviendo. Por eso la canción debe ser relativamente actual, para que les evoque un recuerdo cercano y que puedan expresarlo mejor. En nuestro caso nos hemos decidido por la canción "Shape of You" de Ed Sheeran.

 

 

Como era de esperar, los resultados han sido positivos. A la mayoría de los alumnos y alumnas les recuerda a momentos felices: bailes en su habitación con su hermana y amigas, fiesta en el pueblo en la época veraniega, viajes en coche con la familia cantando destino a sus vacaciones, recuerdos de amigos y amigas que solo pueden ver en periodos vacacionales,...

Una actividad por tanto muy motivadora, pues los recuerdos son positivos y felices, por lo que conseguimos trabajar la educación emocional de una manera fácil y musical. 

Comienza el otoño

El pasado 22 de septiembre, concretamente a las 22:02 de la noche, comenzó el otoño. Casi 90 días durará esta estación, antesala del invierno, la cual nos hará las noches más largas y los días más cortos. Comenzarán a bajar las temperaturas, y las esperadas y ansiadas lluvias. Pronto comenzaremos a llevar algo de abrigo al cole, y a pisar y recoger hojas caídas de los árboles. Muchas cosas nos trae esta estación, y como no podía ser de otro modo, también desde el punto de vista musical. 

En clase hay multitud de maneras de llevar el inicio otoñal de forma musical. Desde canciones infantiles hasta grandes obras de la Historia de la Música, pasando por instrumentaciones, cortos para visionar, fichas,... En nuestro centro hoy ya hemos empezado a llevar algunas de estas canciones y músicas al aula. Os dejo una pequeña recopilación para trabajar la llegada otoñal en nuestro aula de música:

- Canción: "Ya llega el otoño"

En una entrada en nuestro blog ya hablamos de las posibilidades de esta canción, ideal para trabajarla con el alumnado de infantil o de 1º Ciclo de Primaria. Con ella, además de trabajar cualquier posibilidad didáctica que conlleva una canción, se puede practicar la dramatización, el juego y el musicograma. Si queréis su partitura, vídeo y letra, pulsad aquí.

- Flauta: "Canción de Otoño"

Otra canción que ya publicamos en un post hace meses, y que podéis ver aquí. Se trata de una canción para trabajar con la flauta y que nos viene genial en el inicio de curso para repasar las notas aprendidas el pasado año: SI-LA-DO' 

Por tanto lo ideal es utilizarla con el alumnado de 4º de Primaria, para repasar lo aprendido el curso pasado, el primero en el que utilizaron la flauta en clase. Si pincháis en la imagen, os llevará a la página wix donde alojamos la partitura y el acompañamiento. 

- "El Otoño" de "Las Cuatro Estaciones", de Antonio Vivaldi

Hablar de música y estaciones del año, inevitablemente debemos recurrir al compositor barroco italiano Antonio Vivaldi. Aunque sea quizá "La Primavera", su obra más conocida y trabajada en el aula de música, también es muy bella esta del otoño. Una audición que se puede trabajar en cualquier ciclo y de múltiples maneras: relajación, juego de movimiento, análisis...

Os dejo un vídeo de Disney, para poder llevar esta audición de forma vistosa a los cursos más pequeños:

- "Septiembre" de "Las Estaciones del Año", de P. I. Tchaikovsky

Otro compositor clásico que recurrió a las estaciones del año fue el ruso Tchaikovsky. Este genio musical dividió una de sus obras en los meses del año. Todas son de hermosa factura, (recomendable 100%) y nos ayuda a llevar su música al aula. En este caso os dejo con la interpretación al piano de su obra basada en el mes de septiembre. Muy interesante para trabajar la dramatización o la relajación en el aula.

- "Canción de Otoño" de José Luis Perales

La música de nuestro país también es de una riqueza absoluta, por lo que es una fuente inagotable de recursos para el aula de música. Cantautores, grupos, solistas, han sido protagonistas durante el siglo XX y lo que llevamos del siglo XXI, sobre todo en el pop y rock español. Nos puede servir para trabajar en lengua analizando su letra, y en nuestra asignatura de música puede ayudarnos para trabajar actividades como "El dibujo musical", o "Cuentos Musicales", desarrollando la imaginación.

Estas son solo algunas de las propuestas para trabajar el otoño en el aula de música, pero hay muchísimas otras canciones y tipos de música para ayudarnos a entrar en esta estación del año. Lo importante es experimentar y vivenciar en primera persona todo lo que nos trae el otoño.


Fuente de la imagen: http://lacamioneta.org

Tal día como hoy...nació Michael Haydn

Un 14 de septiembre, como hoy, pero en el año 1737 nació en Rohrau (Austria), el compositor Michael Haydn. El apellido Haydn es conocido mundialmente en el mundo de la música gracias al hermano mayor de Michael, de nombre Joseph, compositor y conocido como el "maestro de la Sinfonía", debido a sus más de cien sinfonías de una calidad incomparable, así como óperas y otras obras históricas.

Pero hoy vamos a hablar del hermano menor, Michael, el cual vivió a la sombra del genio, pero que también es importante recordar. Fue gran amigo de Mozart, el cual tenía muy buena opinión de las obras de Michael, y además fue profesor de Carl Maria von Webber entre otros. Entre sus obras destacan las de género religioso, sobre todo sus misas y graduales. También destacó en el género sinfónico. 

Existen dos anécdotas en su obra, ambas relacionadas con el genio de Mozart. La obra "Réquiem para el arzobispo Sigmundo, en do menor", serviría de inspiración al "Réquiem" más importante y reconocido de la Historia de la Música: el de Mozart. Además la "Sinfonía 26" de Michael Haydn, fue considerada durante años como una de las sinfonías de Mozart, debido a un autógrafo de puño y letra del genio que había en el inicio de la partitura original. En 1907 se descubrió que la obra era de Michael, y que Mozart modificó el primer movimiento de inicio. 

Michael Haydn es uno de los ejemplos de compositores que no han pasado a la Historia de forma tan reconocida como muchos de sus contemporáneos, debido a la alargada sombra de familiares o amigos. En este caso, ser hermano de un compositor de la altura de Joseph Haydn, y de además coincidir en tiempo y lugar con el mayor de los genios musicales, le pesó para pasar a la posteridad. En este curso nos hemos propuesto trabajar obras y biografías de compositores y músicos que no han sido tan famosos, pero cuya obra es también muy importante, o que ha servido de inspiración a otras obras eternas. 

Os dejo alguna de sus obras para llevarlas al aula de una manera u otra. Nosotros, por ejemplo, vamos a utilizar alguna de ellas para trabajar la relajación. Además, en otras aulas hoy la trabajaremos para acompañar a actividades de motivación de inicio de curso. Siempre tenemos la música presente para nuestras actividades, y hoy aprovechamos este aniversario para conocer a un compositor como Michael Haydn.

Sinfonía nº 28

Concierto en Do Mayor para teclado y viola

  

Requiem en Do Menor

 

Fuente de la imagen: http://www.musicwww.co.uk/mhaydn.htm

Nuevo curso, energías renovadas

Llegó septiembre, el mes que todos asociamos a la vuelta a todo: vuelta al cole, vuelta a los trabajos, vuelta al ritmo habitual de nuestras vidas,... Por tanto un nuevo curso escolar se abre ante nosotros, con las pilas bien cargadas, llenos de energía y positividad.

Por tercer curso consecutivo volvemos al CPR Vía Augusta, el cole rural de Obejo y Villaharta, en la sierra de Córdoba. Continuar en un centro donde ya llevamos unos años es siempre motivo de alegría y de tranquilidad. 

Hoy os damos la bienvenida a todos los que consultáis el blog: alumnos/as, padres, madres, profesorado, compañeros y compañeras de otros colegios y centros, estudiantes... Como sabéis sois muchos los que día tras día consultáis nuestros post, lo cual nos llena de alegría y orgullo. Este año volvemos pues con energías renovadas, dispuestos a que nuestro blog siga creciendo, siempre abiertos a vuestras aportaciones. Un curso en el que de nuevo llevaremos a cabo proyectos basados en la música. Repetiremos con nuestro programa de radio "El Luthier de Melodías", tras comprobar que fue un proyecto muy motivador para el alumnado. Pondremos en práctica nuevas metodologías ya vistas en el curso pasado como el "Visual Thinking" o la "Gamificación". Y por supuesto nuevas ideas que llevaremos a la práctica. 

Os deseamos un muy buen feliz curso...¡Ánimo!

Cinefórum: "La Vida es Bella"

Las últimas clases de un trimestre o curso escolar son propicias para trabajar con alguna película en el aula. Siempre intentamos que la película sea didáctica, de calidad, y con la que podamos trabajar multitud de contenidos. Además, por supuesto, buscamos una película en la que la música tenga un papel importante, ya sea como protagonista, o por su banda sonora. Hace algún tiempo ya publicamos un post sobre el trabajo en clase de la película "Los Chicos del Coro", y hoy os dejamos las actividades propuestas para la película "La Vida es Bella", de Roberto Benigni.

La película, a diferencia de la anterior, no se puede trabajar en los primeros ciclos de Primaria, ya que la temática puede ser dura. En el contexto de la II Guerra Mundial, con los campos de concentración como escenario, la película se puede trabajar a partir de 6º de Primaria. En nuestro caso, la hemos visto con los alumnos y alumnas de 1º y 2º de ESO. En este film, la música juega un papel muy importante, no ya por su Banda Sonora compuesta de forma magistral por Nicola Piovani, muy conocida y famosa, sino por alguna de las escenas en las que se convierte en fundamental. En base a ello, y a otras muchas cuestiones, he elaborado el siguiente documento, que podéis ver y descargar para trabajarlo en el aula.

Una película idónea para trabajar contenidos y materias (música, Historia, Lengua,...) y, sobre todo, para trabajar elementos tan importantes como las emociones, las fábulas, la empatía, el amor,... Os dejo el documento:

La Vida Es Bella by fjosefigueroba on Scribd

Fuente de la imagen: http://blogs.20minutos.es

El Oído Imaginativo: BSO Eduardo Manostijeras

Hace unos días os hablamos en el blog sobre la actividad llamada "El Oído Imaginativo", la cual consistía en escuchar una música concreta, dejar volar la imaginación y plasmar una historia, cuento o paisaje en un pequeño relato. Así uníamos la materia de Música con el programa de Creatividad Literaria que llevamos a cabo en el centro y que este año coordino. Anteriormente fue la Banda Sonora Original de la película El Padrino, compuesta por Nino Rota. Sin dejar la música cinematográfica de lado, elegimos para esta ocasión la Banda Sonora de Eduardo Manostijeras, compuesta por Danny Elfman. Una melodía mágica, sensorial y que nos transporta a otros lugares e incluso épocas o mundos. 

Como en la vez anterior, una vez escritos los relatos a mano, los han pasado con una herramienta TIC: Checkthis.

Todos los relatos han sido realizados por las alumnas de 1º y 2º de ESO, y están colocados en la página WIX. Pincha aquí, o sobre la imagen para que te lleve a dicha web. Una vez ahí, si pulsas sobre las imágenes de los textos, podréis leer cada uno de ellos.

Proyecto: "La Ópera"

Para finalizar el curso, en este tercer trimestre hemos llevado a cabo un proyecto final en el aula de 1º y 2º de ESO: "La Ópera". En el siguiente Mapa Visual podéis ver un resumen del mismo:

Como veis es un mapa visual muy básico, pero que resume perfectamente lo que pretendemos conseguir con dicho proyecto. Para su elaboración nos hemos basado en el llamado "Hexágono Didáctico", muy útil a la hora de elaborar unidades o propuestas didácticas. Respondiendo a seis cuestiones, resumimos de manera breve y concisa lo que pretendemos:

- Destinatarios: en este caso el alumnado de 1º y 2º de ESO.

- Objetivos: tics como la competencia lingüística, el trabajo cooperativo o la cultura musical, están presentes en este proyecto.

- Contenidos: en este caso se han propuesto algunas óperas famosas para trabajar en el aula:

• La Flauta Mágica (W. A. Mozart)
• Turandot (Puccini)
• Pagliacci (Leoncavallo)
• El Elixir de Amor (Donizetti)

- Tiempo: realizado durante el mes de mayo en este tercer trimestre.

- Metodología: un trabajo colaborativo, en grupos, utilizando herramientas tic como Padlet, e introduciendo el Visual Thinking con el sketchnote, basado en el 6x6 de Dan Roam.

- Evaluación: a través de rúbricas, valorando la fase de investigación, y competencia digital, así como a través de la exposición oral final y con un cuestionario virtual con Plickers.

Como habéis podido observar, estamos ya introduciendo una nueva metodología en el aula, el Visual Thinking, del cual ya os he ido hablando en anteriores post y que, al igual que la gamificación, van a ser habituales en nuestro aula. Si queréis saber más sobre nuestro desarrollo en el campo del Pensamiento Visual, no olvidéis visitar nuestro Portfolio, en Tumblr: https://porunamiradaunmundo.tumblr.com/

Dicho portfolio está además incluido ya en el apartado de secciones de nuestro blog.

Estamos ya en la fase de recogida de los trabajos del proyecto, por lo que en breve haremos una reflexión sobre los mismos. ¡A disfrutar de la Ópera!

Viaje musical a Madagascar: Nos visita Kilema

El pasado jueves 18 de mayo, aprovechando el día de convivencia entre los dos núcleos del CPR Via Augusta con motivo de las Miniolimpiadas que se celebraron en Villaharta, nos visitó Kilema, un músico de Madagascar afincado en un pueblo de Córdoba desde hace años, y que organiza talleres musicales para escolares. Fue toda una experiencia pues viajamos hasta la cuarta isla más grande del mundo gracias al poder de la música.

Este músico es miembro además de una banda de música, la cual tiene muchos vídeos colgados en la red, con el mismo nombre de Kilema. Su taller destinado a escolares está lleno de ritmos, melodías, cultura y diversión. Como él mismo dijo en su presentación, nos hizo de guía para enseñarnos su país de origen, un país "humilde, pobre, pero donde la gente es extremadamente feliz", lo que nos hizo ver que el materialismo y el consumismo en el que estamos inmersos, no da la felicidad, y que con poco uno puede ser mucho más feliz. Nos habló de su fauna, su flora, su clima, haciendo intervenir a los alumnos y alumnas del centro, alguno de ellos dejándolo sorprendido por todo lo que sabía de Madagascar. 

Su taller se basa en el ritmo, dando fórmulas rítmicas a modo de palmadas según la palabra que dijera. Así, si la palabra era Lamako eran cuatro las palmadas que debíamos dar todos juntos; si sonaba la palabra Avereno, debíamos dar 10 palmadas; finalmente si la palabra era Atambaro, solo era una palmada. Además nos enseñó multitud de instrumentos típicos de su tierra, como el kabosy, la valiha, el katsá o el marovany. Lo que más nos sorprendió es la capacidad de crear instrumentos musicales muy ricos en sonidos con materiales de desecho, como por ejemplo una pequeña goma de riego, una caña, una calabaza, o unos simples palos de madera unidos con hilo de pesca (aunque un pequeño "accidente" hizo que volara uno de esos palos, sirviendo como anécdota del taller).

Con todos estos instrumentos, nos enseñó canciones típicas de su país, alguna de ellas muy divertida. Nos explicó que algunas de esas canciones eran cantadas a modo de juego por los niños y niñas de su país cuando van de camino a la escuela, ya que a veces tienen que caminar hasta tres y cuatro kilómetros hasta llegar al colegio desde sus casas. 

"La música es magia, y hoy permite que personas que no nos conocíamos hace un minuto, ahora estemos unidos y conozcamos más de nosotros y de otros lugares del mundo", dijo con gran acierto Kilema. Por su calidad humana, su simpatía, su ritmo que nos hizo a todos los allí presentes (alumnado, profesorado y padres y madres) levantarnos de nuestro asiento, su manera de transmitir y enseñar y, sobre todo, su bondad y paz interior, el taller se consideró un éxito, ya que nos hizo salir de allí con una sonrisa y con más conocimientos musicales y culturales. Una experiencia única, y con la que nos trasportamos a miles de kilómetros sin salir de nuestro pueblo. 

Algunos alumnos aprovecharon para entrevistarlo, una entrevista que saldrá en el programa de "El Luthier de Melodías", el cual como ya sabéis está en fase de edición y verá la luz en pocos días.

Desde aquí agradecemos a Kilema por su genialidad de taller, esperando verlo pronto y deseándole mucha suerte en su andadura. 

Si queréis disfrutar de su música, visitad su web. Además os dejo un vídeo sobre una entrevista musical que se realizó en una televisión local cordobesa, donde además de escuchar su música, podemos escuchar también cosas interesantes que aporta. ¡Qué no pare la música!

Audiciones ESO: Tema 5

Durante este tema hemos visto las características y grupos más importantes del Pop Español, desde los años 60 con Los Bravos o Los Brincos, hasta su edad de oro, en los años 80 con la conocida como Movida Madrileña. Por tanto las dos audiciones analizadas para este tema han sido dos canciones muy conocidas de nuestra historia reciente musical. Escuchadlas y disfrutadlas, porque más de 30 años después siguen siendo muy escuchadas. ¡A disfrutar!

Cien Gaviotas - Duncan Dhu

Escuela de Calor - Radio Futura

El Oído Imaginativo: BSO El Padrino

Hoy os dejo los primeros resultados de una nueva actividad que hemos llevado a cabo este trimestre y, que a la vista de los resultados, seguro que volveremos a repetir y llevar a diferentes cursos y niveles. Se trata de una actividad a la que hemos llamado "El Oído Imaginativo", y que tiene como protagonistas a las dos palabras del título. Por un lado usaremos el oído, para prestar atención a la audición propuesta; por otro lado daremos rienda suelta a la imaginación, y nos dejaremos llevar por los sonidos para inventar, crear y desarrollar una pequeña historia. Uno de los poderes que tiene la música es la de poder evocar paisajes, historias, personajes, recuerdos... Todos nos dejamos llevar por los sentimientos y la imaginación cuando escuchamos música, ¿verdad? Pues aprovechemos una vez más las infinitas posibilidades que nos regala la música para realizar una actividad. Además la vamos a relacionar con dos proyectos que llevamos a cabo en el centro. Durante este curso soy coordinador del Programa Educativo "Creatividad Literaria", en el que aprendemos estrategias para llevar a cabo una mejor elaboración de nuestros escritos y un acercamiento mayor por la literatura. Además el centro se encuentra dentro del Programa Lingüístico, donde la expresión escrita y oral son fundamentales. Unimos así, una vez más, nuestra asignatura de Música con los diferentes planes, proyectos, actividades y materias del centro.

Esta primera actividad se ha realizado con el 1º Ciclo de ESO. Para ello se han propuesto dos audiciones, ambas relacionadas con el mundo del cine. Sin "contaminarlos" previamente diciendo que películas o escenas son las que utilizan estas músicas, se han escuchado en clase, eligiendo cada alumna una de ellas. Para ello se han escogido las Bandas Sonoras de Eduardo Manostijeras y de El Padrino. La primera de ellas tiene unos tintes más fantásticos, oníricos, mientras que la segunda evoca paisajes italianos. Así lo han detectado los alumnos y alumnas, siendo las historias más fantásticas las que eligieron la primera audición, e historias con un trasfondo italiano la segunda de ellas. Una vez escuchadas, elegidas, y con una segunda audición para captar más detalles, se pusieron manos a la obra, escribiendo sus historias, retocándolas y finalmente entregándolas. Una vez supervisadas, las han pasado por una herramienta muy útil que introducimos en clase. Se trata de Checkthis, una web gratuita, sin necesidad de registro previo, y que nos permite publicar el texto que deseemos, acompañándolo de imágenes, cambiando el formato, títulos...

A continuación, os dejo con las obras que escribieron las alumnas de secundaria que eligieron la BSO de El Padrino, obra compuesta por Nino Rota, en concreto la pieza conocida como Waltz. Para esta actividad hemos realizado un WIX, el cual se encuentra dentro de nuestra página (pinchad aquí), donde habitualmente colgamos otros recursos y actividades. Hemos abierto en ella una sección con el título de El Oído Imaginativo, donde iremos colgando las diferentes actividades que llevemos a cabo sobre audiciones activas. Pinchad en la imagen y os llevará al muro donde se han colgado las diferentes historias. Cuando entréis, sonará la música elegida. Recomendamos dejarla de fondo mientras leéis las historias, pues así la lectura será más eficaz y os transportará a la imaginación de nuestras autoras. 

¡Disfrutadlo!

El Luthier de Melodías: Nuestro programa de Radio Escolar

Portada del proyecto

El pasado martes 4 de abril comenzaba el proyecto más ilusionante, ambicioso y motivador de nuestra asignatura en el cole: comenzábamos las grabaciones del primer programa de Radio Escolar. Sí, habéis leído bien: RADIO ESCOLAR. ¿Qué cómo ha surgido todo esto y si es posible llevar un programa de radio en nuestra asignatura? Sigue leyendo y te sorprenderás.

La idea surge hace unos meses cuando, en busca de realizar un proyecto a nivel escolar que motivara a los alumnos y alumnas en nuestra materia, comenzó a rondar la idea de una radio en la escuela. Como muchos sabéis, actualmente desempeño mi labor de maestro en un colegio rural, dividido en dos centros o núcleos, distanciados por unos 12 kilómetros de curvas y sierra del norte de la provincia de Córdoba. A pesar de que durante el curso intentamos hacer actividades juntos, es difícil que los proyectos y sesiones se realicen junto a los compañeros y compañeras del otro centro. Además, por mi afición a la radio, tanto como un oyente más desde hace años como por la pequeña experiencia de locutor que llevo a cabo desde hace unos años sobre Carnaval de Córdoba, la unión de radio, música y escuela, era casi obligada.

Estudio de grabación preparado

El nombre del programa "El Luthier de Melodías", tiene la intención de ser algo novedoso, diferente a lo habitual, que tenga sonoridad (para eso es un programa musical), gancho y carácter didáctico. A partir de ahora, todos los alumnos y alumnas saben cómo se llama el oficio encargado de la construcción de instrumentos y cómo se escribe, algo que no es fácil para muchos si no lo ven de una forma lúdica. Hay pocos trabajos más satisfactorios que aquel que construye instrumentos musicales para hacer música, y en este caso construimos melodías a través de las ondas. ¿No os parece hermoso?

Un proyecto redactado, el cual podéis ver más abajo, en el que se dejaban claros la justificación, objetivos y competencias a trabajar, así como la dinámica y secciones del programa, fue entregado al equipo directivo que, tras darle el visto bueno, se presentó en el claustro para que los compañeros y compañeras de otras asignaturas pudieran unirse al proyecto radiofónico. Todas las materias tienen cabida en nuestro programa a pesar de ser algo dedicado a la música, ya sea a la hora de trabajar los guiones o entrevistas, o para trabajar contenidos: expresión corporal, el oído, la voz, ... Tras ello nos pusimos manos a la obra. Con tres micrófonos, una pequeña mesa de mezclas, un ordenador, y algunos accesorios como pies de sobremesa, nos hemos puesto manos a la obra. Las sesiones se graban en el aula del antiguo laboratorio en el núcleo de Obejo, y en el aula de Artística en el núcleo de Villaharta, con el fin de no interrumpir a otros compañeros. El momento de la grabación suele ser en la hora de Música, así como algún recreo. Participan los alumnos desde 1º de Primaria a 2º de ESO, con la ayuda en algunas partes del alumnado de Infantil. 

Alumnos preparando el guión de su sección

Secciones como "Con el Flamenco, aprendo", "Ópera Divertida", "Regreso al Pasado", "Pequeños grandes intérpretes", "Súbeme la radio", o "Lo que gusta en el Via Augusta", son las que tendrán cabida en nuestro programa. Estas secciones van rotando por cursos en los diferentes programas. Tras asignar las primeras secciones, el alumnado se pone manos a la obra en pequeños grupos de 3-4 personas, elaborando la escaleta o guión, buscando información y ensayando brevemente sus palabras. Una vez está todo preparado nos vamos a la sala de grabación, donde todos los compañeros que en ese momento no intervienen, están presentes en silencio. Hemos grabado en primer lugar las sintonías del programa y de las diferentes secciones, que serán fijas. Durante estas primeras semanas hemos grabado algunas secciones. Finalmente, con el programa Audacity, mezclamos y definimos los audios. Una vez tengamos finalizadas las primeras grabaciones subiremos el podcast a la plataforma Ivoox, así como los enlaces a la misma dentro de este blog y en el del colegio. 

Alumnas en plena grabación

En este blog tendremos una sección fija para enlazar con cada uno de los programas. No descartamos realizar otro espacio en la red dedicado exclusivamente para nuestra radio, aunque todo lleva su proceso y ahora estamos inmersos en terminar de editar el primer programa, el cual no tardará en ser colgado. ¡Estad muy atentos!

Ya hemos realizado las primeras grabaciones en ambos núcleos y en solo unos días hemos notado un ambiente muy favorable, ya que los alumnos y alumnas están muy motivados e ilusionados con el proyecto. A diario preguntan si hay grabación, siendo el 100% de ellos los que han participado voluntariamente sin necesidad de insistirles.

Por lo tanto una vez editemos los primeros audios, colgaremos los enlaces en ambos blogs. Estamos deseando escuchar los primeros resultados.
Aquí os dejo en PDF el proyecto por si queréis echadle un vistazo. Toda crítica, comentario o aportación siempre es bienvenida, así que animaos y comentad.

El Luthier de Melodías by fjosefigueroba on Scribd